バッハ: 序曲集

アレッサンドリーニによる、バッハの管組!

アレッサンドリーニによるバッハの管弦楽組曲。録音にあたり、アレッサンドリーニは、バッハのあらゆる作品をあらためて検証、スタイルや楽器編成についても再考し、この「管弦楽組曲」の魅力である複雑な対位法と、フランス・イタリア趣味の舞曲のキャラクターを見事なバランスを保ちながら再現しています。アレッサンドリーニが放つ決定的名演。注目です!
当盤のもうひとつの魅力が、J.S.バッハのまたいとこにあたる、ヨハン・ベルンハルト・バッハとヨハン・ルートヴィヒ・バッハの作品も収録していること。J.S.バッハはベルンハルトの作品をコレギウム・ムジクムの演奏会で取り上げるなど、その才能を認めていました。バッハの資料の中には、ベルンハルトの作品を写譜したものも残されています。ルートヴィヒ・バッハの作品も、J.S.バッハはライプツィヒで演奏していました。そのおかげで、ルートヴィヒの作品(とくにカンタータ)も多く現存しています。コンチェルト・イタリアーノとアレッサンドリーニが、ふたりの作品の魅力もこれ以上ないかたちで引き出しています。
キングインターナショナル

Like the Brandenburg Concertos and other instrumental works of Johann Sebastian Bach, the four Orchestral Suites are available in mainstream and period versions, and listeners have a variety of valid interpretations to explore. This 2019 release by Rinaldo Alessandrini and Concerto Italiano definitely belongs to the period category, and fans of original instrumentation and researched historical practices will find this album not only true to Baroque style but also as robust and energetic as any performance on modern instruments. What sets this double-disc package from Naive apart from other recordings of the suites (also called ouvertures) is the inclusion of comparable works by two of Bachs second cousins, the Ouverture in E minor of Johann Bernhard Bach and the Ouverture in G major of Johann Ludwig Bach, members of the extended family of composers who collectively made their surname a synonym for musician. Because these obscure pieces are positioned between the much more familiar suites of the master, it is clear that Alessandrini wants to draw special attention to them and to avoid any treatment of them as mere curiosities or footnotes. To be sure, Bach held both composers in high esteem, and regarded their music positively, as his performances and preservation of their scores confirm. Listeners might prefer to hear them first, in order to appreciate them with fresh ears, before venturing into the greater suites, which are gloriously rendered in resonant sound at the Pontifical Institute of Sacred Music, Rome.