ショパンの音楽の美しさを探求した2015年作品のリイシュー
これまで数えきれないほど録音されていたショパンの音楽がこのような形で響いたことはかつてありません。受賞歴を誇るアイスランドのポスト・クラシカル・ミュージシャンのオーラヴル・アルナルズとクラシック・ピアニストのアリス=紗良・オットがタッグを組み、新たな世界を現出させています。アルナルズはアルバムを通して感情的な弧を描くためにショパン作品のプログラムを選び、それらの作品の雰囲気やモティーフに基づいて弦楽五重奏、ピアノ、シンセサイザーによる連結部を作曲しています。
ユニバーサル・ミュージック/IMS
発売・販売元 提供資料(2024/08/09)
This week's entry in the very-much-like-nothing-heard-before sweepstakes comes from Icelandic electronic musician and composer Olafur Arnalds and German-Japanese pianist Alice Sara Ott, whose recording of Chopin waltzes inspired the project. What's here are recordings of Chopin piano compositions, plus original compositions by Arnalds based on motifs from Chopin. In one case, Eyes Shut/Nocturne in C minor (track 6), the two are combined. Arnalds' pieces employ his own electronic keyboard textures, plus a live string quintet. On top of this, the pianos are vintage instruments hunted down in Reykjavik, and the ambience, if you will, was manipulated by recording in various venues and with various microphones there. And, on top of all this, Arnalds adds ambient soundscapes (noise, sounds of conversation, whispers, etc.) to the music. The ideas seem packed in a bit thick. The string quintet, for example, was a sound unused by Chopin, and it introduces an element that seems discordant with the source material. But there is a major X factor working in favor of this release: nobody has ever tried anything much like this, either with Chopin or with any other composer, and it just might be the beginning of something new and important. Check it out!
Rovi
アリス=紗良・オットがオーラヴル・アルナルズと共に繰り広げる「再構築」。ポストクラシカルの雄と新進気鋭の女流演奏家のタッグと言えばヒラリー・ハーン&ハウシュカの『シルフラ(2012)』が思い出されるが、アプローチが同じでも今作が決定的に違うのは、これが"ショパンの作品"だということ。もはや決定盤の名高い『リスト:超絶技巧練習曲(2008)』や『ショパン:ワルツ全集(2009)』で証明してきたアリス=紗良のロマンティックなピアニズムが、ここでは全く別の表情を魅せる。楽器や音響を変え、時に削ぎ落とし、創意が加えられた音楽、それでも根幹で光るのは"ショパンのイデア"に他ならない。
intoxicate (C)板谷祐輝
タワーレコード(vol.115(2015年4月10日発行号)掲載)
ショパンのモティーフを謳っているが、その音楽のエッセンスは殆んど感じられない。
イメージビデオのBGMには良さそうだが…