ヴィヴァルディ: 種々の楽器のための協奏曲集 Vol.2

ヴィヴァルディの神髄、驚きの色彩と音響効果
惜しげもなく投入されるソロ楽器の数々、生命力と霊感にあふれた作品群

75作目を数えるNAIVEレーベルの「ヴィヴァルディ・エディション」。今アルバムには尽きることのない音色への探求心が生んだ多種多様な編成の協奏曲が収録されています。ヴィヴァルディの神髄とも言える驚きの色彩と音響効果が味わえる、刺激満点にして生命力にあふれた1枚。
RV557・RV555はドレスデンで活躍したハイニヒェンの作品を想起させるバラエティ豊かな編成。特にRV555は管楽器、弦楽器、チェンバロと惜しげもなくソロを投入し、霊感ゆたかに色彩的な音響をこしらえた名品です。1720～30年代のザクセンで大流行したジャンルの最先鋒的音楽と言えるでしょう。
4つのヴァイオリンという同質の音色をソロに用いたRV553では、ソリストがしばしば2組に分かれて対話を繰り広げ魅惑的な掛け合いを聴かせます。両端楽章の華やかな合奏協奏曲スタイルと、緩徐楽章の穏やかで抒情的な室内協奏曲スタイルの対比も印象的。
他にも快速スケールの爽快感がたまらないRV570「海の嵐」、オーボエが大いに活躍するRV535・RV543と、耳に愉しい粒ぞろいの楽曲が並んでいます。
ミラノ出身の鍵盤奏者・指揮者のジャンルカ・カプアーノが音楽監督を務める「レ・ミュジシャン・デュ・プランス=モナコ」はチェチーリア・バルトリがモナコ公国の支援を受けて設立した古楽器オーケストラ。どんな編成の作品が来ても動じることのない技術と優雅さを持った団体で、精妙なバランス感覚でもってこれらの多彩すぎる作品を生き生きと演奏しています。ヴァイオリンにはエンリコ・カサッツァの名もクレジットされており、彼の巧みなソロも堪能可能です。
NAIVE

Part of an ambitious project to record little-known Vivaldi manuscripts held in Turin, this album reveals a composer of greater range and invention than the familiar violin concertos might suggest. Performed by a large period-instrument ensemble capable of an impressive variety of timbral combinations, these works are consistently charming, light in spirit, and full of the irrepressible zest that makes Vivaldis pieces immediately pleasurable. The albums greatest pleasures lie in its contrasts of mood and scoring of the solo group. The Concerto in C major sets a strikingly regal tone, opening in bold unison before embarking on a sequential treatment of a motive scored for tremolos from the whole ensemble. Its second movement sparkles like sunlight on the waves as a violin plays solo against harpsichord arpeggios, and the work as a whole stands out for its virtuosic harpsichord writing. The Concerto for Four Violins takes a different kind of drama: trills, tremolos, and ornamented racing melodies in the solo group generate real theatrical energy, while the Largo offers an affecting contrast with its dissonant suspensions winding through the solo violins. The wind concertos are equally rewarding. The Concerto for Two Oboes achieves the broadest range of mood on the album: its slow first movement touches the simple elegance of the French Baroque style, making it something quite unlike the Vivaldi of popular imagination, while the second movement features crisp imitative exchanges in the accompanying violins, and the Largo chains the oboes in bittersweet counterpoint before a bold unison melody closes the work. The Concerto for Flute, Oboe, Bassoon, and Strings provides a nimble, exuberant first movement whose churning scalar figures are shaped by the musicians with perfect dynamic control. Gianluca Capuano and Les Musiciens du Prince find playing that is graceful and precise throughout. The Concerto for Two Violins is a particular delight in its finale, where the soloists trade figures with astonishing quickness, and the Violin and Oboe Concerto achieves a stateliness in its minuet, the two instruments singing together with lyrical ease. For listeners who think they know Vivaldi, this album reveals his greater depths. ~ Jane Harrison