過去の達成から未了の現在をまなざす
ベートーヴェンが苦手だ。ということは、ベートーヴェンにコンプレックスを抱いているのだろう。理由はいろいろあるに違いないが、そもそもはベートーヴェン自身が抱いたコンプレックスに起因するのではないか。私のなかの人間が、ベートーヴェンという強烈な精神によって、コンプレックスごと増幅されていくという仕組みだ。
困ったことに、あるいは〈発展〉のために、彼以後の音楽家の多くも、ベートーヴェンにコンプレックスを覚えた。優越であれ、劣等であれ、それが後にくる音楽表現に、ロマン派の事情を重ねて、自我を盛り立てていった。
240年前に生まれたベートーヴェンはまさに時代の子で、へーゲルと同い年だから、10代の終わりにフランス革命が起こる。市民階級の意識が沸き出し、音楽や楽器の工業化も進んでいく。ベートーヴェンを聴くことは、情熱の創作を通じて歴史の躍動に触れることでもある。
作品を演奏するのは、現代の人間である。録音という営為が限定的に働きかけるからだが、それでもベートーヴェンの巻では1951年のフルトヴェングラーの《第九》から、アファナシエフの弾く後期ソナタくらいまでの時間軸はある。2010年の坂本龍一が選曲して、そうなった。
さて、〈schola〉が楽しいのは、音楽を作家や作品で分割する聴きかたではなく、人類の精神はいったいなにを創り出してきたのか、ということを改めて素直に辿ろうとする姿勢による。だから再訪の探索は発見に充ちてくる。作品や演奏者の選択も、考えられた結果として、ある意味驚くほど率直だ。それが坂本龍一という人の投げかけを親切な手つきにしている。おかげで、CDはあきれるほど、すらすらと聴ける。このシリーズは世界標準の音楽遺産を次々と再訪しながら、創作という手仕事を通して、過去の達成から未了の現在をまなざす。学びのプロセスを、楽しい、と坂本は明かす。その歓びはコンプレックスを超え、視野も広く、やわらかに伝っていく。
【収録曲】：1. ピアノ・ソナタ第1番ヘ短調作品2の1 ～第1楽章アレグロ／グレン・グールド（P） 2. ピアノ・ソナタ第21 番ハ長調作品53 “ワルトシュタイン” ～第1楽章アレグロ・コン・ブリオ／ウィルヘルム・バックハウス（P） 3. 交響曲第5番ハ短調作品67 “運命” ～第1楽章アレグロ・コン・ブリオ／ピエール・ブーレーズ指揮ニュー・フィルハーモニア管弦楽団 4. 交響曲第7番イ短調作品92 ～第2楽章アレグレット／ウィルヘルム・フルトヴェングラー指揮ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 5. ピアノ・ソナタ第30 番ホ長調作品109 ～第1楽章ヴィヴァーチェ・マ・ノン・トロッポ／ヴァレリー・アファナシエフ（P）6. 交響曲第9番ニ短調作品125 “合唱” ～第4楽章プレスト～アレグロ・アッサイ～ アンダンテ・マエストーソ／エリザベート・シュワルツコップ（S） 、エリザベート・ヘンゲン（A）、ハンス・ホップ（T） 、オットー・エーデルマン（B）、ウィルヘルム・フルトヴェングラー指揮バイロイト祝祭管弦楽団バイロイト祝祭合唱団 7. 弦楽四重奏曲第15 番イ短調作品132 ～第3楽章モルト・アダージョ（ 病癒えた者の神に対する聖なる感謝の歌。リディア旋法による）／アルバン・ベルク四重奏団
